เมื่อสุดสัปดาห์ที่ผ่านมา ทาง ThailandPhotography.com ได้มีโอกาสจัดทริปถ่ายภาพพิเศษแบบ Exclusive ซึ่งภายในทริปนี้ นอกจากจะมี Scene สาดสีให้ถ่ายกันอย่างจุใจแล้ว ยังมีฐานการจัดไฟ และ Styling เพื่อสร้างงานแนว Conceptual โดยที่ผู้เข้าร่วมทริปสามารถเลือกที่จะวางมุมมองตามจินตนาการของตัวเอง (Improvise) หน้างานอย่างสนุกสนาน

มาลองชมตัวอย่างสวยๆ จากผู้เข้าร่วมทริปกันค่ะ

Scene 1 : การเล่นกับแสงหน้าต่างหรือ Window Light โดยการใช้ม่านโปร่งแสงสร้างความอ่อนนุ่มของแสงให้กับภาพ และ เงาที่เกิดจากลูกกรงที่ทอดลงมาเป็นเส้นรวมถึงอารมณ์ของโทนสีที่ผู้ถ่ายเลือกที่จะนำเสนอออกมา เป็นตัวเสรมให้กับ Mood ของนางแบบได้อย่างดี

Scene 2 : การเล่นกับแสงและโครงสร้างบอดี้ของนางแบบ หากจัดได้ถูกช่วงถูกจังหวะ และด้วยความสามารถของผู้ถ่ายที่ต้องอาศัยการวางมุมที่ดี ก็จะทำให้ได้ผลลัพธ์ที่เปี่ยมไปด้วยอารมณ์ของ เส้นสาย แสงเงา

นอกจากนี้สิ่งที่สำคัญไม่แพ้กันคือ การออกแบบการโพสของนางแบบ การวางมือ การควบคุมส่วนต่างๆของร่างกาย ซึ่งทั้งหมดก็สามารถกให้เกิดงานศิลปะดีๆขึ้นมาได้

Scene 3 : การถ่ายภาพ Fashion โดยการ สาดสี ไม่ว่าจะเป็น สีฝุ่น หรือ สีน้ำ (Powder and Colorsplash Highspeed photography) หลายคนเคยเห็นตาม Magazine หรือ ตาม Gallery ภาพถ่ายต่างๆ ซึ่ง Production และ กระบวนการต่างๆ อาจมีรูปแบบหลากหลาย แต่หลักการปรับความเร็วกล้องในการถ่ายที่นิยมก็ยังคงเป็นการใช้ Highspeed Shutter หรือการใช้ความเร็ว Shutter ที่สูงในการจับภาพนั่นเอง

หากใครที่ได้มีโอกาสมาร่วมทริปก็จะเห็นถึงกระบวนการตั้งแต่การจัดเตรียมสีที่ใช้ เตรียมจุดถ่ายที่ต้องสัมพันธ์กับแหล่งกำเนิดแสงต่างๆ วิธีที่สาด ตลอดจนถึงท่วงท่าของนางแบบที่ต้องบอกว่าค่อนข้างซับซ้อนและไม่ง่ายเลย การจับจังหวะภาพ และการเลือกครอปในเฟรมถือเป็นเรื่องที่สำคัญมากๆ

ตำแหน่งแสงที่สำคัญสุดคือ Downlight หรือไฟบนหัว เนื่องด้วยที่เราไม่ได้จัดกันใน Studio แบบที่คุมหรือเพิ่มแหล่งกำเนิดแสงได้หลายทาง ดังนั้น การวางตำแหน่งสีที่สาด หรือ ตำแหน่งนางแบบจึงจัดอยู่ค่อนมาทางกลางพื้นเป็นส่วนใหญ่ โดยที่เลือกฉากหลังเป็นสีค่อนข้างเข้มมาก และเมื่อสีเปรอะฉาก และ พื้น ก็ยังใช้เป็น Background หรือ องค์ประกอบภาพที่น่าสนใจเพิ่มได้อีก

หารเหวี่ยงสี (ฝุ่น) ของนางแบบเป็นอะไรที่ ต้องอาศัยความชำนาญพอสมควร ในทริปนี้เราจะเห็นได้ว่านางแบบมีทั้งกระโดดเหวี่ยง หมุนตัวเหวี่ยง หากแค่โพสท่าทางเฉยๆ แล้วเอาสาดสี (น้ำ) เข้าไปหาก็อาจจะง่ายกว่า

Speed Shutter ที่ใช้จริงๆ แล้วมันขยับไปๆมาๆได้ซึ่งจะส่งผลต่อ Effect ของภาพ ถ้าเร็วเกินไป อาจเป็นเม็ดๆ แข็งๆ … ถ้าช้าเกินไปก็จะทำให้ตัวแบบเบลอ (เวลาถ่ายจริงๆ จะเห็นได้ว่านางแบบมีการขยับตัว ไม่ว่าจะด้วยสาเหตุเรื่องการกังวลเวลาที่สีกำลังจะโดนตัว หรือ อาจจะกำลังเปลี่ยนท่าแบบฉับพลันก็ตาม) หรือ แม้แต่น้ำหรือสีก็อาจดูไม่แข็งแรงเนื่องจากระดับความพริ้วของสี ไม่ว่าจะเป็นแบบฝุ่น หรือ แบบน้ำ มีเยอะเกินไปนั่นเอง

Speed Shutter ส่วนใหญ่ใน Scene นี้ที่ใช้กันจะอยู่ที่ราวๆ 1/600 – 1/1000 ซึ่งอย่างที่บอกว่าไม่ใช่ค่าตายตัว แต่เป็นค่าที่เหมาะกับสถานณการณ์ต่างๆ ไม่ว่าจะด้วยเรื่องของแสง และ การ Styling นางแบบที่ถูกออกแบบในทริปนี้

ถึงแม้ว่าทางทีมงานจะเตรียม Production และ Stying Mood and Tone ของ Scene ให้ในระดับหนึ่ง แต่ท้ายที่สุดผู้ถ่ายคือคนที่จะกำหนดผลลัพธ์ และน่าดีใจที่ทุกๆคนที่มาในทริปนี้ล้วนได้ภาพที่ถูกใจกลับไป ^ ^

สำหรับผู้ที่สนใจทริป หรือ Workshop ถ่ายภาพคุณภาพโดยมืออาชีพที่มีประสบการณ์ร่วมงานกับช่างภาพทั้งไทยและต่างชาติมายาวนาน ที่เน้นการมีส่วนร่วมและดึงศักยภาพของผู้ถ่ายออกมา และที่ขาดไม่ได้คือต้อง สนุก มันส์ ฮา ราคาสมเหตุสมผล ^ ^

สามารถติดตาม Update ข่าวสารการเปิดทริปได้ที่ Facebook : https://www.facebook.com/explorethailandphotography/

หรือ ติดต่อสอบถามได้ทาง ThailandPhotography.com@gmail.com

Leave a Reply